Um extra ...

  Oiee gentxi !! Hoje eu vou postar aqui no blog uma noticia que eu fiquei impressionada pela matéria usada na obra de arte. Ontem,15 de outubro,estava de bobeira no Yahoo e vi a seguinte noticia:

Galeria de Londres impede acesso do público a obra de Ai Weiwei

LONDRES (Reuters Life!) - A instalação montada pelo artista chinês Ai Weiwei no gigantesco Salão Turbina da galeria Tate Modern, em Londres, foi fechada ao público devido a receios de que esteja provocando níveis de poeira perigosos para a saúde.
  ''Sunflower Seeds'' (Sementes de girassol), parte da destacada Série Unilever, que convida artistas a preencher o espaço cavernoso a cada ano, consiste em cerca de 100 milhões de réplicas de sementes de girassol feitas individualmente de porcelana, e os visitantes eram convidados a andar sobre elas.
   "Embora a porcelana seja muito resistente, a interação entusiasmada dos visitantes resultou em um nível acima do previsto de poeira no Salão Turbina", informou a galeria em comunicado à imprensa.
   "O parecer ouvido pelo Tate diz que essa poeira, se inalada repetidamente por um período prolongado, pode ser nociva à saúde. Consequentemente, após consulta com o artista, a Tate decidiu não permitir que os visitantes caminhem sobre a escultura."
   A obra é vista como o comentário de Ai sobre a vida em um país densamente povoado em que o individualismo pode se perder, além de sua interpretação da interligação de milhões de pessoas pela Internet.
   Antes mesmo do surgimento da preocupação com a poeira, temia-se que algumas pessoas estivessem roubando as réplicas de sementes.



Ai e as sementes de girassol

    Meiio que louco: SEMENTES DE GIRASSOL + PORCELANA = POEIRA  :S

                                                                                                                              Beiijuh  ;*
                                                                                                                                 Larissa Lima

Bispo do Rosário - o artista contemporâneo sergipano

   Geeentxii quando tempo sem escrever aqui né ?? Uma das meninas ( Brenda ) achou um artista muito interessante e influente na arte contemporânea brasileira: Arthur Bispo do Rosário e detalhe: ele é SERGIPANO ! Nascido em Japaratuba,Bispo do Rosário é considerado louco por alguns e gênio por outros, a sua figura insere-se no debate sobre o pensamento eugênico, o preconceito e os limites entre a insanidade e a arte, no Brasil.Arthur é descendente de escravos africanos,foi marinheiro na juventude, vindo a tornar-se empregado de uma tradicional família carioca.
    Ele passou a produzir objetos com diversos tipos de materiais oriundos do lixo e da sucata que, após a sua descoberta, seriam classificados como arte vanguardista e comparados à obra de Marcel Duchamp.
A sua obra mais conhecida é o Manto da Apresentação, que Bispo deveria vestir no dia do Juízo Final. Com eles, Bispo pretendia marcar a passagem de Deus na Terra.
    Utilizava a palavra como elemento pulsante. Ao recorrer a essa linguagem manipula signos e brinca com a construção de discursos, fragmenta a comunicação em códigos privados.
    Inserido em um contexto excludente, Bispo driblava as instituições todo tempo. A instituição manicomial se recusando a receber tratamentos médicos e dela retirando subsídios para elaborar sua obra, e Museus, quando sendo marginalizado e excluído é consagrado como referência da Arte Contemporânea brasileira.

Até a próxima amadores da ARTE !

Arnaldo Antunes - o artista multimidia

Arnaldo Antunes é paulistae nasceu no dia 2 de setembro de 1960.É um dos compositores musicais de musica pop brasileira mais conhecidos da América do Sul,respirando de influências concretistas e pós-modernas.
Arnaldo dirigiu a banda Titãs mas em 1992,desligou-se da banda por conta ddireções aritisticas.
No ano de 2002, formou, em parceria com os amigos Marisa Monte e Carlinhos Brown, o trio Tribalistas, pelo qual lançaram o álbum homônimo. O álbum foi sucesso de público e crítica e vendeu, até 2009, mais de 2.100.000 cópias no Brasil e na Europa.
Foi também indicado a cinco categorias do Grammy Latino em 2003, ganhando o prêmio de Melhor Álbum Pop Contemporâneo Brasileiro.
Importante saber também que Arnaldo Antunes é compositor e intérprete da canção "Lava as Mãos", que era exibida no programa educativo Castelo Rá-Tim-Bum, que, por sua vez, é o maior sucesso de audiência da história da TV Cultura.

Alguns de seus livros:
• Tudos (1990)
• As Coisas (1992) - Pelo qual ganhou o Prêmio Jabuti de Poesia em 1993
• Como É que Chama o Nome Disso (2006)
Discografia:• Nome (1993)
• O Corpo (2000)
• Tribalistas (2002) (em parceria com Marisa Monte e Carlinhos Brown)
• Iê Iê Iê (2009)

Ready Made - a mundança do objeto

   O ready-made é uma manifestação ainda mais radical da intenção de Marcel Duchamp de romper com a artesania da operação artística, uma vez que se trata de apropriar-se de algo que já está feito: escolhe produtos industriais, realizados com finalidade prática e não artística (urinol de louça, pá, roda de bicicleta), e os eleva à categoria de obra de arte.
   O readymade nos faz ver que o objeto deixa de ser arte no momento em que deixa de propor, para si mesmo, novas interpretações — no momento em que deixa de fazer um novo sentido.
   Na literatura, notadamente na poesia, o ready-made também foi praticado. Um exemplo concreto são diversos poemas do livro "Poesia Pau-Brasil", do poeta brasileiro Oswald de Andrade, publicado em 1925, que simplesmente colocava textos prontos na página, conhecidos, como trechos da carta de Pero Vaz de Caminha, causando o mesmo estranhamento das obras de Duchamp.



Ready - Made

Realmente gentxi..o Ready Made é muiiito maneiiro ;D

A poetica visual em diferentes ângulos

   O Concretismo surge na Europa, por volta de 1917, na tentativa de incorporar a arte (música, poesia, artes plásticas) às estruturas matemáticas geométricas. As artes visuais não figurativas começam a ser mais evidentes, a fim de mostrar que no mundo há uma realidade palpável, a qual pode ser observada de diferentes ângulos.

   Por volta de 1950, a concepção plástica da arte chega ao Brasil através do suíço Max Bill que é o responsável por popularizar as concepções da linguagem plástica no Brasil com a Exposição Nacional de Arte Concreta, em 1956.

   As características gerais do concretismo na literatura são: o banimento do verso, o aproveitamento do espaço do papel,envolvimento de temas sociais, a valorização do conteúdo sonoro e visual, possibilidade de diversas leituras através de diferentes ângulos. As poesias concretas trazem novas formas de expressão: valorização da forma e da comunicação visual, sobrepondo ao conteúdo.
  Ahh gentxi e tem tbm o Ultra-romantismo que é a Poesia romântica brasileira voltada para o subjetivismo, egocentrismo e sentimentalismo.

                                                               Obra do Concretismo

“Liberdade para as palavras”

   O futurismo é um movimento artístico e literário surgido oficialmente em 20 de fevereiro de 1909, com a publicação do Manifesto Futurista, do poeta italiano Filippo Marinetti,repercutido principalmente na França e na Itália. A obra apresentava um novo tipo de beleza, baseado na velocidade e na elevação da violência.
   A propaganda passa a ser a forma de comunicação mais usada a partir deste período . O novo é uma característica tão forte do movimento, que este considerava a guerra como forma de higienizar o mundo.
   A pintura futurista recebeu influência do cubismo e do abstracionismo.Na literatura, as principais manifestações ocorreram na poesia italiana, que se dedicava às causas políticas. A linguagem é espontânea e as frases são fragmentadas para exprimir a ideia de velocidade.

Obra do Futurismo

Dadaismo - o ruptor das normalidades

  O dadaísmo foi um movimento artístico que surgiu na Europa no ano de 1916. Possuía como característica principal a ruptura com as formas de arte tradicionais;irreverência artística;critica ao capitalismo e ao consumismo;objetos comuns do cotidiano eram apresentados de uma nova forma e dentro de um contexto artístico;forte caráter pessimista e irônico,principalmente com relação aos acontecimentos políticos do mundo tornando-o assim um movimento com forte conteúdo anárquico.
  Alguns dos principais artistas dadaístas são: Man Ray,Max Ernst e Marcel Duchamp.


Obra do Dadaismo


                                                                                        Até a próxima postagem geentxi ;)